|
|
| Chanson
Suicide med Rikard Wolff |
|
Scen: Dramatens Lejonkula
Föreställning: Chanson Suicide
Manus, regi och översättning: Rikard Wolff
Medverkande: Rikard Wolff
Dragspel och arrangemang: Niklas Sundén
|
På våren 1958 kom Edith Giovanna Gassion till Stockholm.
Hon var mer känd som Edit Piaf och hon skulle uppträda på Berns,
som då var den ledande kabaretscenen i Sverige. Då hade Rickard
Wolff för första gången barnvakt, när hans föräldrar
gick på Berns för ett se och höra Piaf. En liten berättelse
om hur två öden snuddar vid varandra. Wolff berättar
historien i sin föreställning ”Chanson Suicide” där
han samlat 13 av Edith Piafs många visor.
Men redan efter tre dagar blev Piaf sjuk, avbröt sitt engagemang
och chartrade ett plan hem till Paris där hennes äventyrliga
och vidlyftiga liv fortsatte. Piaf avled den 10 oktober 1963, endast
47 år gammal, nerbruten av sprit, droger och för många
flyktiga kärlekar. Kärleken och karriären gick ofta hand
i hand och var varandras förutsättningar. Men hennes fantastiska
röst övergav henne inte och hon var under alla år Frankrikes
stora stjärna med succéer runt om i världen.
”
Chanson Suicide” är både en berättelse om Piaf
och om Wolff själv. Han berättar hur han i nedre tonåren
i Karlstad lyssnade på Piaf och hur han på sin första
utlandsresa ensam kom till Paris och besökte det lilla och rätt
skruttiga Piaf-museet. Parallellt berättar han också om Edith
Piaf som föds i Paris 1915 och hennes liv i framgång och nederlag.
Wolff väjer inte för de bittra och svåra sidorna av henne,
och han gör det i en avspänd och innerlig vardagston och ett
språk som inte andas någon falsk sentimentalitet.
Han berättar och sjunger på ett rätt avslappnat och vänligt
sätt. Två av de mest kända piafvisorna, ”Mi Lord” och ”No,
je ne regret rien” framför hon själv på skiva och
som liten docka i bländande strålkastarljus. Båda visorna
kom sent i hennes karriär och utgör på sätt och
vis hennes musikaliska testamente och de ligger alltför nära
Piaf för att någon annan skall kunna sjunga dem utan att det
blir patetiskt och fel.
Wolf griper tag i publiken med en enorm scennärvaro och han ger
en känsla av att han gillar både att stå på scenen
och sjunga Piafs visor och oss som publik.
Wolff kommenterar lätt ironiskt den mytologisering som skett av
Piaf och som hon själv verksamt bidrog till: Piaf sade ofta att
hon var född på gatan, och Wolff visar upp en skylt från
det hus på Rue de Belleville i Paris där historien berättar
att Edith skulle ha blivit född ute på trappan. Och med ett
enkelt konstaterande att så var det inte slänger Wolff den
i en soptunna, likt en annan Sverker Olofsson. I soptunnan hamnar f.ö.
litat av varje av rekvisitan, bl.a. ett ungdomsfoto av Wolff själv
i en tröja och ett par jeans han själv sytt i syslöjden.
Det handlar inte om någon utstuderad pose, utan om Wolffs kärlek
till en stor artist. Och den förmedlar han till publiken så att
det känns i hjärterötterna.
|