|
|
| Hsutruskolan som fars på Dramaten
|
|
Scen:
Dramaten
Pjäs: Hustruskolan
Författare: Molière (översättning Lars Forssell)
Regi: Peter Langdal
Scenografi och kostym: Karin Betz
Musik: Lars Almkvist och Jan Levander
Skådespelare: Börje Ahlstedt, Anna Björk, Johan Rabaeus, Lasse
Beischer, Morgan Alling, Per Mattsson, Tomas Pontén, Pontus Gustafsson
Musiker: Jan Levander, Per-Åke Holmlander, Lars Almkvist
|
Dramatens
första premiär för höstsäsongen är
en gammal goding av Molière,”Hustruskolan”,
i Lars Forssells rätt lyckade översättning. Det är
så här:
Arnolphe (42) (Börje Ahlstedt), som är en rätt snuskig
gubbe, planerar att gifta sig med sin myndling Agnès (14) (Anna
Björk), men hon har blivit alldeles störtförälskad
i Horace (30, mer eller mindre) (Johan Rabaeus). Ovetande om det rätta
förhållandet vänder sig Horace till Arnolphe och berättar
om sin kärlek och om sina planer att få fatt i Agnès,
utan att bli hindrad av den gamle gubbstrutt som vill ha henne för
egen del. Nu vet Arnolphe (och publiken) vad som är på gång – men
han kan (lika litet som publiken) stoppa de ungas kärlek.
Föreställningen har rätt lång startsträcka.
Det börjar som vore det en repetition, med vaktmästare som
städar och fixar med en trilskande lampa innan skådespelarna
kommer insläntrande med manushäften och snabbnudlar i en kartong.
Börje Ahlstedt pratar med publiken: kommenterar ett skämt,
plockar bort en sten ur skon och börjar förbereda sig för
den föreställning han är mitt uppe i. Det är lättköpt,
men publiken jublar och stämningen är avspänt förväntansfull.
Den svarta fars som sedan drar igång är underhållning
på hög nivå. Låt vara att det ytterst handlar
om kvinnan som objekt för mannens längtan och makt, men det
sjunker undan när Börje Ahlstedt visar hur Arnolphe lider alla
syndares kval när Horace beskriver sin kärlek till Agnès
och, inte minst, fantiserar om sin kommande lycka. När man ser Ahlstedts
plågsamma grimaser är det svårt att tro att vi människor
faktiskt bara har sex-sju ansiktsuttryck att ta till. Arnolphe blir en
tragisk figur i all sin självgoda inbilskhet när alla hans
planer förbyts i nederlag, medan Horace – inte mindre självgod
och inbilsk – undgår alla faror och bara mal på om
sin kärlek.
Samspelet mellan Ahlstedt och Rabaeus är inte bara komiskt, det
ger också föreställningen en oväntad skärpa
därför att den här Horace är inte alls i en passande ålder
för Agnès, utan här är det två äldre
män som konkurrerar om lammköttet.
Anna Björk gör en lysande prestation som den oskuldsfulla Agnès
som plötsligt upptäcker kärleken och då förvandlas
från vacker bimbo till vacker smart kvinna som utan vidare överlistar
vem som helst av de män som jagar henne. Det lyster henne att välja
den välklädde Horace framför lopphögen Arnolphe.
Av de övriga rollerna är det tjänarna Alain och Georgette
(Lasse Beischer och Morgan Alling – Morgan och Lasse för den
unga TV-publiken) som drar ner ytterligare skratt. De är fullständigt
skrupelfria, stjäl ständigt Arnolphes pengar, är lata,
allmänt opålitiga ungefär lika trofasta som någonsin
Falstaffs kompisar. I en lustig, men litet för lång, pantomin
visar de yvigt hur de mörbultade och praktiskt taget slog ihjäl
den stackars Horace – som sekunden senare ytterligare fördunklar
Arnophes liv genom att visa sig vara osedvanligt levande. Förbluffande
och omotiverad tycks Pontus Gustafssons notarie som är extremt löjligt
klädd och lika rödnäst och argsint som Fibban. Men det är
en av de många blinkningar till teaterpubliken den här föreställningen
tycks drälla av, som när hela gänget låter plötsligt
som en samling Ingmar Bergman-imitatörer. Litet fjolligt.
Men strunt i det. Här spelar Dramatens stjärnor underhållande
fars på fullaste allvar där det tragiska och det komiska är
varandras nödvändiga förutsättning.
|